El debut de Jordan Peele como director sorprende, y de qué manera, dejándonos una de las mejores películas pulp de este año 2017

Bajo la falsa apariencia de un thriller moderno, uno de esos que además de mantenerte en vilo desovillando toda suerte de giros inesperados, también trata de remover conciencias propias y ajenas, a través de la denuncia social en lo que a tensiones interraciales se refiere, se esconde precisamente todo lo contrario. «Déjame Salir» es una de las mejores películas pulp del año, divertida y gamberra, y que te proporcinará una buena dosis de entretenimiento. Esta película, junto con Kong: La Isla Calavera (2017), y La autopsia de Jane Doe, son las tres que más me han gustado en lo que va de año. Y esta propuesta de Peele, que salta a escena sin hacer demasiado ruido ni llamando a la atención tanto como otras, es cine pulp con mayúsculas, que bien podría protagonizar la página central de «Horror Stories», y a la que no le falta ese toque especial de fantasía y humor, saltando con gran habilidad de un género a otro. Ahora bien, el mayor éxito de la película es no saber de qué va, así que... si continúas leyendo esta crítica, ya sabes a lo que atenerte. Los spoilers que vamos a desmenuzar os arruinarán su disfrute, así que… ¡avisados estáis!

Puro Pulp, máxima acción y entretenimiento asegurado ¡Regresa el cine de los 80!

El cine ochentero y la literatura pulp son compañeros de viaje inseparables, de hecho son como uña y carne. El problema, sobre todo para los amantes de este tipo de historias, es que ni estamos en los ochenta, ni el pulp está de moda (esto…, sí, sí que lo está y cada vez más, ¡eh!, al menos por la parte que nos toca). Lo cierto es que, centrándonos en el mundo del celuloide, las películas actuales son demasiado penosas como para llamar la atención de todo aquel que no sea, o un aguerrido gafapastas, capaz de encontrar la quinta esencia en títulos como: Explicación: La llegada (Arrival, 2016), o un joven palomitero demasiado conformista, disfrutando de su coca cola al son del guasap, con remakes estridentes en modo versión infinita, sin tan siquiera saber o conocer los grandes clásicos, de dónde provienen. Por suerte, de vez en cuando aparece una película diferente que logra lo imposible, esto es, sorprendernos. No hace mucho comenté uno de esos títulos especiales: La autopsia de Jane Doe. ¡Peliculón!, y en las líneas que siguen, haremos lo propio con uno que nada tiene que ver, pero que entretiene como pocos. Hablamos de Kong: La isla calavera (2017).

Regresa el terror clásico y lo hace por la puerta grande. La primera mitad de «La autopsia de Jane Doe» debería estudiarse en las escuelas de cine

Soberbia película de terror que, sin saber ni esperar nada de ella, me ha devuelto la ilusión y la confianza por un género en horas bajas. Es prácticamente imposible encontrar una película a día de hoy original, y que esté bien hecha, pues todo son remakes, secuelas y otras tonterías al uso, que flaco favor le hacen al séptimo arte y, en concreto, al género que nos ocupa, el terror puro y duro, el misterio, el miedo a lo desconocido y la necesidad de encontrar respuestas, aunque te vaya la vida en ello. Sin embargo, no todo pueden ser elogios, puesto que La autopsia de Jane Doe no es una película perfecta. Podría haberlo sido, pero no, no lo es, y esto se debe a su última media hora, donde todo ese buen hacer del que hace gala durante el planteamiento, se derrumba como un castillo de naipes cuando toca el último acto, el desenlace.

Crítica de Passengers, una interesante propuesta de ciencia ficción, aunque demasiado edulcorada

Passengers es una curiosa y entretenida  —no vamos a negarlo, a pesar de todos sus males— película de ciencia ficción, cuya trama tiene como eje vertebrador una cuestión o dilema sobre el que resulta interesante reflexionar, pero del que es imposible obtener una respuesta válida, pues nadie sabe cómo actuaría en una circunstancia límite como la se plantea. En primer lugar, dejar claro que la etiqueta «ciencia ficción» es meramente circunstancial y los hechos bien podrían suceder en cualquier otra situación. Los personajes tampoco creo que sean los mejores posibles, mejor dicho actores. Ahora bien ¿qué dilema nos plantea esta película, y cómo lo resolvería nuestro «yo»? Todo lo que sigue es un spoiler crítico, total y absoluto, así que si decides leer, que sea bajo tu responsabilidad.

¿Por qué «La llegada» es la peor película del año? ¿Ciencia ficción comercial o inteligente? Ni lo uno, ni lo otro; naufraga entremedias. Explicación del final «La Llegada»

Vale, lo reconozco; el titular es amarillista y tendencioso, pero seguro que eso mismo es lo que habrás pensado si, tras gastarte tus ahorros en semejante propuesta cinematográfica, has quedado decepcionado, con cara de tonto y pensando que te la han vuelto a meter doblada, como hicieron con Interstellar: Explicación de Interstellar (2014). ¿Verdad? Bien, vamos allá. Denis Villeneuve es un director de cine canadiense que el año 2013 dio un golpe en la mesa y dijo «aquí estoy yo» con la película «Prisioneros», un poderoso thriller lleno de caras conocidas. Ahora, y haciendo puntos para lo que se supone será una de las secuelas más esperadas por todos los fans -y seguramente una nueva decepción más que innecesaria; nos referimos a Blade Runner-, el director ha decidido calentar motores con esta típica, simplona y tramposa historia de ciencia ficción que lleva por título «La llegada»; un título tan insulso como sus protagonistas, su puesta en escena y, por supuesto, el mensaje o moraleja de fondo. Todo un pastiche dramático donde la ciencia ficción deja lugar a dos horas de aburrimiento, sopor y un bostezo sempiterno que hará que te preguntes… ¿pero qué demonios hago yo aquí? Sí, metafísica pura y dura.

¿Qué le sucedió al USS Vergent? ¿Por qué desapareció este buque acorazado en 1949, cerca de El Triángulo de las Bermudas?

Existen muchas leyendas urbanas acerca de los experimentos secretos realizados en el marco de la II Guerra Mundial, tanto por las fuerzas aliadas (americanos), como por el eje (alemanes, rusos y japoneses), pero de todas ellas las más fascinantes, quizás, sean todas aquellas que atañen a los viajes en el tiempo, aunque sean durante un periodo tan corto como imperceptible. Este es el caso del «Experimento Filadelfia», un proyecto secreto de la Armada de los Estados Unidos que, a finales de 1943, hizo desaparecer el buque destructor USS Eldridge, supuestamente como ejercicio de un nuevo sistema de invisibilidad. Un experimento que dio lugar a todo tipo de elucubraciones, e incluso a una película ochentera muy conocida, cuyuo título es precisamente ése: El experimento filadelfia (1984). Sin embargo, el USS Eldridge no fue el único buque objeto de este tipo de controversias; también hubo otro, el USS Vergent.

Polybius, un videojuego maldito, una leyenda urbana, un misterio inexplicable o un experimento secreto del gobierno. ¿Qué hay de cierto en todo esto?

¿Qué es una leyenda urbana?

Antes de abordar el misterio de Polybius, al que muchos tildan de «Leyenda Urbana» y otros de experimento secreto, veamos en qué consiste el concepto. En primer lugar, una leyenda urbana no quiere decir que el relato en cuestión suceda en una ciudad, sino que hace referencia a tiempos presentes, modernos, en contraposición con las leyendas clásicas, antiguas, y que a día de hoy estarían por completo descontextualizadas. Y, en segundo lugar, este tipo de relatos o creencias populares supuestamente «falsas», se caracterizan por sustituir la tradición oral de toda la vida por la utilización de medios tecnológicos, como son internet, a efectos de magnificar o exagerar los hechos, incluso hasta límites absurdos, pero siempre creíbles.